El 3 de septiembre se estreno “Santos Vega” de Luis Bayón Herrera, sobre una versión de Daniel Casablanca, Guadalupe Bervih y Andrés Sahade, bajo la dirección de Daniel Casablanca y las actuaciones de Rosario Albornoz, Gonzalo Amor, Rosario Asencio, Paraná Berreta, Gabriela Biebel, Fabricio Blanco, Camilo Carabajal, Martha Humbert Dunoyer, Emiliano Luna, Federico Llambí, Soledad Mangia, Yacaré Manso, Pedro Maurizi, Florencia Mendizabal, Roberto Monzo, Guido Napolitano, Mariana Ortiz Losada, Mariela Passeri, Solsiré Pinto, Gimena Riestra, Maia Roldán, Alejandro Segovia, Fernando “Fefo” Sellés, Rodrigo Vallejos, Eliana Vázquez, Alejandro Viola y Matías D’Alessandro.
El espectáculo incluye efectos de luces estroboscópicas y destellos rápidos en algunas de sus escenas.
Las funciones son de jueves a domingos a las 20:00 horas, en el Teatro Nacional Cervantes.
SINOPSIS
Un regreso a la gauchesca
Hace unos 100 años el teatro argentino inició una polémica sobre sus orígenes: ¿están en el siglo XVIII y la mítica Ranchería o se consolidaron mucho más recientemente en el picadero del circo criollo?
Lo indudable es que alrededor de 1890 el llamado “teatro gauchesco” se impuso por sobre las viejas compañías españolas y generó los primeros elencos nativos, con temas y personajes del país. El público abrazó la novedad y el modesto medio teatral porteño se transformó en un fenómeno de masas.
Hoy rescatamos uno de sus títulos menos transitados y, paradójicamente, el de más estirpe: Santos Vega. Su leyenda, la del payador de los pagos del Tuyú que reta al mismo diablo, lo emparenta con figuras universales como el violinista italiano Paganini y se adelanta en un siglo al guitarrista de blues Robert Johnson. De sus muchas encarnaciones teatrales elegimos la del poeta Luis Bayón Herrera (1889-1956), curiosamente un español aporteñado y también pionero del cine argentino, quien hoy debuta en nuestro Teatro Nacional Cervantes. – Gonzalo Demaría
“¿Santos Vega es leyenda? ¿Santos Vega existió?”
Para nosotros Santos Vega es la excusa, una puerta, es puente que nos traslada al principio de todos los comienzos en una secuencia de imágenes, cuadro telúrico vivo que es espejo de lo nuestro, lo propio que parece perdido pero solo está dormido.
Una llegada, una partida, el primer beso, un profundo dolor, una pelea, otra batalla, una pena penita pena, la primera, aroma a pastelitos y empanadas entre milongas, malambos y chacareras, todo tan nuestro que no lo pensamos, es un sentir, y el teatro es llave.
¡Que se abra el telón! Comienza el viaje, este viaje de regreso a nuestra génesis: un golpe al centro del legüero para volver a vivir lo primero, y así abrazar lo nuevo. – Daniel Casablanca
FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA
Autor: Luis Bayón Herrera
Versión: Daniel Casablanca – Guadalupe Bervih – Andrés Sahade
Elenco: Rosario Albornoz – como Argentina
Gonzalo Amor – como Ruperto
Rosario Asencio – como Bailarina / Paisana / Soldado
Paraná Berreta – como Músico / Guitarrista principal / Cantor / Paisano
Gabriela Biebel – como Rosita / Paisana
Fabricio Blanco – como Bailarín / Paisano / Soldado
Camilo Carabajal – como Músico / Bombisto principal / Paisano
Martha Humbert Dunoyer – como Música / Flautista / Paisana
Emiliano Luna – como Bailarín / Soldado desafiante / Paisano
Federico Llambí – como Santos Vega
Soledad Mangia – como Bailarina / Paisana
Yacaré Manso – como Payador Contreras
Pedro Maurizi – como Juan Sin Ropa
Florencia Mendizabal – como Ña Rufina
Roberto Monzo – como Ño Gumersindo
Guido Napolitano – como Cirilo
Mariana Ortiz Losada – como Ña Vicenta
Mariela Passeri – como Doña Elvira
Solsiré Pinto – como Bailarina / Paisana
Gimena Riestra – Coro
Maia Roldán – como Bailarina / Paisana / Soldado
Alejandro Segovia – como Jacinto
Rodrigo Vallejos – como Bailarín / Soldado / Paisano / Guitarrero
Eliana Vázquez – como Música / Violinista / Paisana
Alejandro Viola – como Coro / Don Paulo / Sargento de policía
Matías D’Alessandro – como reemplazo de Camilo Carabajal
Fernando “Fefo” Sellés – como Músico / Contrabajista y multiinstrumentista / Paisano / Pulpero
Coreografía: Gustavo Carrizo
Coreógrafa asociada en ritmos urbanos: Rosario Asencio
Colaboración en malambo: Adrián “El Pola” Verges (Ballet Folklórico Nacional)
Coach vocal: Katie Viqueira
Diseño audiovisual: Franco Gregoris
Diseño de iluminación: Sandro Pujía
Diseño de vestuario: Analía Cristina Morales
Diseño de escenografía: Ariel Vaccaro, Paola Delgado
Diseño de sonido: Pablo Minici
Composición y música original: Diego Pérez
Dirección musical, composición y arreglos: Fernando “Fefo” Sellés
Fotografía TNC: Mauricio Cáceres
Codirección: Guadalupe Bervih, Andrés Sahade
Asistencia de dirección TNC: Pablo López, Marcelo Méndez, Alejandro Pellegrino
Producción TNC: Silvia Oleksikiw
Dirección general: Daniel Casablanca
TEATRO NACIONAL CERVANTES
Libertad 815 – Capital Federal – Buenos Aires – Argentina
Teléfono: 011 4816-4224 / 011 4815-8883
Web: http://www.teatrocervantes.gob.ar/
Entradas: Desde $ 20.000 – en boletería del teatro o a través del siguiente Link: Teatro Cervantes
Funciones: Jueves, Viernes, Sábados y Domingos 20:00 horas – Hasta el 13/12/2026
