“Espero que te acuerdes” es el punto de partida de Emilio, una obra que se adentra en el deterioro de la memoria desde una perspectiva íntima y profundamente humana.
“Espero que te acuerdes” no es sólo una frase: es el núcleo emocional de Emilio.
Un pedido que atraviesa toda la obra y que interpela tanto a los personajes como al espectador.
Porque cuando la memoria se rompe, lo único que queda es aquello que alguien más pueda recordar por nosotros.
En Argentina, miles de familias conviven a diario con el Alzheimer y otras formas de deterioro cognitivo. Emilio no aborda esta realidad desde lo médico, sino desde lo vincular: pone el foco en quienes acompañan, en quienes sostienen y también en quienes, poco a poco, dejan de reconocer.
La obra propone abrir una conversación necesaria:
¿qué sucede con los afectos cuando la memoria falla?
¿cómo se transforma el amor cuando ya no hay reconocimiento?
¿quién cuida a quién cuando los roles se invierten?
Sin ofrecer respuestas cerradas, Emilio expone la complejidad emocional, la culpa, el agotamiento y la ternura que atraviesan estos vínculos, convirtiéndose en un espejo para muchas experiencias contemporáneas.
El estreno de la obra es el domingo 3 de mayo a las 20:00 horas, en el Centro Cultural de la Cooperación – Sala Tuñón.
SINOPSIS
Emilio, un escritor anciano, atraviesa el deterioro de su memoria mientras su hija intenta cuidarlo y enfrentar un pasado cargado de culpas. Entre confusión y lucidez, aparece un misterioso interlocutor que encarna su mundo interior.
Lejos de una mirada clínica, la obra pone en escena el vínculo entre un padre y su hija atravesado por el olvido, la confusión y las verdades que se deforman con el paso del tiempo. A medida que la memoria de Emilio se fragmenta, la realidad se vuelve inestable: los recuerdos se mezclan con la imaginación, las identidades se confunden y el pasado reaparece transformado.
La gran pregunta que “Emilio” abre es: ¿quiénes somos cuando dejamos de recordar quiénes fuimos?
“Espero que te acuerdes” atraviesa toda la obra como una súplica, un reclamo y también una amenaza: un intento desesperado por sostener un vínculo cuando la memoria deja de ser un territorio compartido.
FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA
Autor: Patricia Suarez
Intérpretes: Daniela Catz – Félix Menicocci – Daniel Toppino – Cristian Thorsen
Música original: Rony Keselman
Diseño de vestuario: Nicolás Nanni
Diseño de escenografía: Nicolás Nanni
Diseño de iluminación: Claudio Del Bianco
Diseño gráfico: Evelyn Heck
Asistencia de dirección: Tadeo Goldstein
Producción: Tomas Heck
Dirección: Mariano Dossena
Duración: 70 minutos
Clasificación: Teatro – Presencial – Adultos
CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN – SALA TUÑÓN
Av. Corrientes 1543 – Capital Federal – Buenos Aires – Argentina
Teléfono: 6091-7000 (Int. 8313)
Entradas: $ 20.000 – en boletería del teatro o por Alternativa Teatral – Link:
Entradas para Emilio en CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN – Alternativa Teatral
Función: Domingos 20:00 horas – Del 03/05/2026 al 28/06/2026
Gracias Max Czajkowski por enviarnos la gacetilla de prensa del estreno de este espectáculo.
SOBRE LOS INTÉRPRETES
FÉLIX MENICOCCI
Da en Emilio un paso decisivo en su recorrido actoral al asumir, por primera vez, un rol protagónico. Este trabajo lo encuentra en el centro de la escena, enfrentando un material de alta exigencia emocional.
Formado bajo la guía de Mariano Dossena, hasta ahora vinculado a procesos de formación y participaciones desde lugares más periféricos, Emilio marca un punto de inflexión: el pasaje hacia una mayor responsabilidad artística y exposición escénica.
CRISTIAN THORSEN
Actor, director y docente teatral con más de 30 años de trayectoria en el teatro argentino. Se formó con maestros como Raúl Serrano, Beatriz Spelzini y Pompeyo Audivert.
Ha protagonizado obras como Las manos de Eurídice, Tartufo y Esperando la carroza, además de trabajos recientes como Los soviets de San Antonio, Ampelman y Diario de un loco. En 2025 recibió el Premio a la Mejor Actuación en Unipersonal en los Premios al Teatro Independiente de la Ciudad de Buenos Aires.
Desarrolla su labor docente en su espacio “Fundación Valta Thorsen”. También participó en producciones audiovisuales para Netflix, Prime Video y Disney+, y en 2026 protagoniza una campaña global de Coca – Cola. Ganador al mejor Unipersonal Masculino Por Los Premios Al Teatro Independiente 2025.
DANIELA CATZ
Actriz, directora, dramaturga y docente teatral con amplia trayectoria en teatro, cine y televisión. Se formó en la Escuela de Arte Dramático de Alejandra Boero y con maestros como Agustín Alezzo y Juan Carlos Gené. Es egresada de la Diplomatura en Dramaturgia de la UBA.
Como actriz, participó en obras como Los pilares de la sociedad, Museo Beresford y El Rey Lear, presentándose en salas como el Teatro Alvear, Timbre 4 y el Centro Cultural de la Cooperación.
En audiovisual, formó parte de producciones como Distancia de rescate, Mi obra maestra, El encargado y Santa Evita. Como directora y dramaturga desarrolló proyectos como Jugar para elegir cómo perder, Elegides y Si te he visto, no me acuerdo. También ejerce una intensa actividad docente.
DANIEL TOPPINO
Actor argentino con más de cuatro décadas de trayectoria en teatro, cine y televisión. Se formó con Ariel Quiroga, Franklin Caicedo y David Amitín, complementando su formación con estudios en danza, canto y expresión vocal.
En teatro, participó en obras de autores como Shakespeare, Ibsen, García Lorca y Discépolo, presentándose en escenarios como el Teatro San Martín, el Teatro Nacional Cervantes y el Teatro Colón.
En cine, integró elencos de películas como El hijo de la novia, Hombre mirando al sudeste y Luna de Avellaneda. En televisión, participó en ficciones como Chiquititas, Amor en custodia y Monzón. Su trayectoria lo consolida como un actor versátil y de sólida formación. Y actualmente forma parte del elenco de la nueva e innovadora propuesta de “IRREVERENTES” Nominada a los Martín Fierro 2025 como Mejor obra de teatro off de José María Muscari
