Osmar Núñez evoca a Federico García Lorca a través de su poesía y su prosa. Federico se vuelve una presencia real y perfuma todo el aire alrededor: como un torbellino, lleno de furia, amor y belleza.
Osmar Núñez interpreta los textos de Lorca, acompañado musicalmente en escena por Analía Fedra García.
En esta segunda temporada, las funciones tendrán los días viernes a las 21:00 horas, en el Centro Cultural de la Cooperación, Sala Pugliese, a partir del 13 de febrero.
PALABRAS DE LA DRAMATURGA Y DIRECTORA
Con Osmar Núñez nos proponemos, después de diez años de trabajo compartido, indagar una vez más en el cruce entre la poesía y la escena. Leer a García Lorca fue una excusa para reencontrarnos, poner en juego nuevos sentidos a lo poético y trazar un collage de textos, sonoridades… Osmar es un intérprete, en el que las palabras, las charlas, los recuerdos de Federico toman cuerpo y dejan de ser letras mudas para sonar y resonar en nuestra actualidad. Con Federico es una invitación a seguir haciéndonos preguntas sobre la necesidad más esencial de hacer teatro. También es una apuesta por el encuentro con lo más íntimo, lo que nos une e impulsa a defender, como una trinchera, la verdadera libertad. – Analía Fedra García
FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA
Textos: Federico García Lorca
Dramaturgia: Analía Fedra García
Intérprete: Osmar Núñez
Música original: Miguel Ángel Pesce
Acompañamiento Musical: Analía Fedra García
Diseño y realización de vestuario: Candela Mac Lennan
Diseño de luces: Marco Pastorino
Realización objeto cama: Carlos Miguel Sosa
Fotos: Ana María Ferrari
Comunicación visual – CCC: Claudio Medín
Prensa: Natalia Bocca
Asesoramiento artístico: Laura Rovito
Asistencia de dirección: Tomás Scheifer
Dirección: Analía Fedra García
Agradecimientos: Ana María Errandonea – José Pesce – Helena Skoropada – Ricardo García.
Duración: 50 minutos
Clasificación: Teatro – Presencial – Adultos
CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN – SALA PUGLIESE
Av. Corrientes 1543 – Capital Federal – Buenos Aires – Argentina
Teléfono: 6091-7000 (int. 8313)
Entradas: $ 18.000 – en boletería del teatro o por Alternativa Teatral – Link:
https://publico.alternativateatral.com/entradas96392-con-federico?o=14
Funciones: Viernes 21:00 horas – Del 13/02/2026 al 27/03/2026
Gracias Natalia Bocca por hacernos llegar la gacetilla de prensa del reestreno de este maravilloso espectáculo.
SOBRE EL ACTOR
Osmar Núñez, se formó con los maestros Antenor Sánchez y Carlos Gandolfo. En teatro participó, entre otras, en: “Las patas en las fuentes” (Dir. Analía Fedra García), “Después del ensayo” (Dir. Daniel Fanego), “La desobediencia de Marte” (Dir. Marcelo Lombardero), “Bergman y Liv, correspondencia amorosa” (Dir. Leonor Manso), “Algo de Ricardo” (Dir. Mónica Benavidez), “Puzzle” (Dir. Santiago Doria), “Esto no está pasando” (Dir. Eva Halac), “El relojero” (Dir. Analía Fedra García), “Orquesta de señoritas” (Dir. Jorge Paccini), “Jugadores” (Dir. Nelson Valente), “Testosterona” (Dir. Daniel Veronese), “El Ángel De La Culpa” (Dir. Dora Milea), “Noches Romanas” (Versión y dirección Oscar Barney Finn), “Un informe Sobre la banalidad del Amor” (Dir. Manuel Ledvabni), “Los hijos se han dormido” (Dir. Daniel Veronese), “La música de Margaritte Duras” (Dir. Dora Milea), “Espía a una mujer que se mata” (Dir. Daniel Veronese), “El Pan de la Locura” (Dir. Luciano Suardi), “Un Hombre que se Ahoga” (Dir. Daniel Veronese), “Hamlet” de W. Shakespeare (Dir. García Webbi. Teatro San Martín), “Un León Bajo el Agua” (Dir. Román Caracciolo. Teatro Cervantes), “El Aire Alrededor” (Dir. Mariana Oberstein. Teatro San Martín), “Mujeres Soñaron Caballos” (Dir. Daniel Veronese). En cine trabajó en “El hombre que amaba los platos voladores”, “Matar al Jockey”, “Los impactados”, “Luces Azules”, “El lado Salvaje”, “Al tercer día”, “Lo habrás imaginado”, “¿Qué es el amor?”, “Rapto”, “Punto muerto”, “Los padecientes”, “Sangre en la boca”, “Vigilia”, “Betibú”, “Relatos Salvajes”, “Madraza”, “La Corporación”, “Juan y Eva”, “La Mirada Invisible”, “Dos hermanos”, “Por tu culpa”, “El vestido”, “El nido vacío”, “Encarnación”, “Mientras tanto”, “El Cielo Elegido”, entre otras. En televisión participó en “En el Barro”, “Las Maldiciones”, “Tierra incógnita”, “Pequeña Victoria”, “Manual de Supervivencia”, “Millennials”, “Arde Madrid”, “Edha”, “La última hora”, “Milagros en campaña”, “Historias del corazón”, “Amores Historia”, “Las Huellas del Secretario”, “Historia Clínica”, “Contra las Cuerdas”, “Para Vestir Santos”, “Amas de Casa Desesperadas”, “Soy Gitano”, “Malandras”, “099 Central” y “Tiempo Final”. Obtuvo numerosos reconocimientos por sus trabajos: 5 nominaciones al Premio ACE, 2 nominaciones Premio Sur, ganador Premio Podestá a Trayectoria Honorable, Premio Cóndor del Plata, Premio Florencio Sánchez, Premios de la Revista Planeando Sobre Bue, Premio Mejor Actor Festival De Cine De Biarritz, Francia, Premio Clarín y Premio Trinidad Guevara.
SOBRE LA DRAMATURGA Y DIRECTORA
Analía Fedra García, inicia su formación artística estudiando música (violín, posteriormente canto) en el Conservatorio Municipal Julián Aguirre de Banfield. Se forma como actriz en Andamio 90; luego se perfecciona con Juan Carlos Gené y Verónica Oddó, en el Celcit. Posteriormente realiza seminarios de técnicas de interpretación. Estudia dirección escénica en la UNA. Se desempeña como docente en la UNA y UNSAM. Gana en dos oportunidades becas internacionales en Alemania: XIII Edición de los Schillertage en Mannheim y Hospitationsprogramm otorgado por Instituto Goethe y el Instituto Internacional de Teatro (ITI) en Leonce y Lena de Georg Büchner, en el Teatro Maxim Gorki de Berlín y Schauspielhaus de Köln. También gana el concurso INT: Plan regional de capacitación y desarrollo como docente titular de dirección escénica. Entre sus montajes como directora se destacan: Chiquito de Luis Cano (La Carbonera); El nombre de Jon Fosse; Greek de Steven Berkoff; El tiempo abundante de la noche (Teatro Nacional Cervantes); Camaradería de August Strindberg; Muchas felicidades de Francisco Urondo (CCC); La casa del triciclo de Arturo Carrera (CCC); Relojero de Armando Discépolo (CTBA); Danza macabra de August Strindberg (CTBA); Enero de Sara Gallardo (El extranjero), Condolencias de Alicia Muñoz (Teatro Nacional Cervantes); El vuelo de Basilio de Haroldo Conti (CCC, CCK), Yo, Fedra (CCC). Ha participado con sus obras en varias ediciones FIBA, Festival de Rafaela, Festival Iberoamericano. Gana premio Artei a la producción y Vida narrada de Fundación Williams. Ha recibido numerosas nominaciones en premios ACE, María Guerrero, tanto como directora como sus espectáculos e intérpretes. Gana ACE como Mejor directora por Greek y Mejor espectáculo drama/comedia dramática por Relojero. Gana premio María Guerrero como Mejor directora por Greek.
