Después de más de medio siglo, el Teatro Argentinode la Ciudad de Buenos Aires, ubicado en Bartolomé Mitre 1448, se prepara para un glorioso renacimiento.
La primera etapa de esta histórica reapertura se concretará el próximo 19 de agosto de 2025, con la inauguración de su Foyer, un espacio multipropósito y heterogéneo que marcará el inicio de una nueva era cultural en el corazón de la capital argentina.
Este Foyer, concebido como un lugar de encuentro, exhibirá una programación diversa y ecléctica, anticipando la grandeza que el Teatro Argentino ofrecerá.
Entre las destacadas propuestas artísticas que formarán parte de esta fase inicial se encuentran desde la presentación del aclamado Pepe Cibrián Campoy, la energía contagiosa de la Habana Tropic All Star Big Band, el multipremiado espectáculo Un Tango Italiano y Mariano Magníficocon su espectáculo En Lengua Viva;hasta charlas, conferencias, cenas-show, yoga y meditación, entre más de 20 propuestas confirmadas.
Siguiendo un plan estratégico de transformación cultural, la reapertura contará con una segunda fase en 2026 cuando se inaugure su sala principal, la Sala Norma Aleandro,que honrará el legado de la legendaria actriz argentina y tendrá una capacidad para más de 700 personas.

El nuevo Teatro Argentino se proyecta como “Mucho más que un Teatro”. Al respecto, Diego Sebastián Oria, director artístico, afirmó: “El Teatro Argentino es un espacio cultural en transformación que combina arte, comunidad y pensamiento contemporáneo. Reabrimos nuestras puertas con una nueva identidad, comenzando por el foyer como punto de partida para una programación original y sensible” y agregó “Nos proyectamos como un polo creativo para artistas emergentes y consagrados, y como un espacio cultural con compromiso simbólico y mirada hacia el futuro”, para finalizar “Impulsamos experiencias artísticas transformadoras, creamos comunidad y trabajamos para construir un nuevo modelo de gestión cultural: más abierto, humano, colaborativo y vivo.”
Este polo cultural multipropósito y de vanguardia ha sido diseñado para combinar la tradición teatral en comunión con las artes digitales, ofreciendo una experiencia única e inmersiva.
El complejo tendrá una capacidadque alcanzará las1.500 personasy se distingue por su adaptabilidad a distintos tipos de eventos, permitiendo la configuración de su escenografía, escenarios y asientos para eventos musicales, conferencias, exposiciones, ferias, muestras, teatro tradicional y espectáculos tecnológicos de vanguardia. Además, el diseño arquitectónico y el equipo técnico especializado han trabajado en conjunto para garantizar una infraestructura de primer nivel, con una insonorización y con una acústica e iluminación de excelencia.
Por su parte Matías Taverna, director de producción expresó “nuestro espacio busca atraer a un público que quizás todavía no llegó al teatro con un enfoque flexible y adaptable que permita a directores y productores materializar ideas disruptivas, abriéndonos a la diversidad de propuestas artísticas y a la unión del sector teatral”.
Además de estas salas, el nuevo Teatro Argentino contará con amplias instalaciones complementarias como una terraza con espacio gastronómico y área para actividades al aire libre y experiencias escénicas y más de 200 cocheras y 200 departamentos para alquiler temporario, destinados a visitantes, compañías artísticas y expositores, siendo el primero y único en la región en ofrecer dichas comodidades.
Este ambicioso proyecto es impulsado por una iniciativa privada de Alto Grande Desarrollos, una compañía con 30 años de experiencia inmobiliaria que incursiona en la industria del entretenimiento, reafirmando su compromiso con la evolución cultural de la ciudad. La reconstrucción se realiza en estricto cumplimiento de la emblemática Ley Nº 14.800, que obliga a edificar una sala teatral cuando otra desaparece. Mariano Maioli, socio fundador de Alto Grande Desarrollos, destacó: “es un honor para mí y mi familia poder ser parte de la historia grande de la cultura argentina y que hoy podamos abrir nuevamente el Teatro Argentino es un logro de todos”.
Por su parte, Diego Oria y Matías Taverna concluyeron “El resurgimiento del Teatro Argentino, más allá de ser un evento cultural, es una invitación a reencontrarnos con una historia vibrante y a escribir nuevas páginas en el arte. Es un espacio que desea ser un lugar de encuentro, de creación compartida, buscando generar comunidad. La idea es que cada espectador (ya sea primerizo o experimentado) sienta una “caricia al alma” y que viva una experiencia “única e irrepetible”, consolidándose como un nuevo epicentro de la vida artística de Buenos Aires”.

Integrantes del Teatro Argentino
Director Artístico: Diego Oria
Director de Producción: Matías Taverna
Diseño de Imagen: Emiliano Páez
Jefe Técnico: Juan García
Coordinadora de Producción: Carolina Perrotta
Asistente de Producción: Micaela Giménez
CM: Luciano De Felice
Jefe de Sala: Pato Rebora
Consultora Estratégica de Marketing y Comunicación: Rocío Fernández
Agencia de Prensa: BMZ Comunicaciones
Programación y Venta de entradas: Entrada Uno
Instagram: @teatroargentinodelaciudad
LinkedIn: @teatroargentino
Gracias Marcelo Boccia de BMZ Comunicaciones por acercarnos la gacetilla de prensa con toda la información de la reapertura de El Teatro Argentino.

HISTORIA DEL TEATRO ARGENTINO – TIMELINE
El Teatro Argentino ha experimentado una notable transformación a lo largo de su historia, desde su inauguración hasta su próxima reinauguración, marcada por momentos de esplendor, tragedia y resurgimiento.
Orígenes y primera etapa (1892-1960s)
# Fue levantado por Francisco Pastor en la calle Piedad 1444/1448 (actualmente Bartolomé Mitre), en sociedad con Luis Basatl y Juan Bautista Ambrosetti, dueños del terreno.
# Se inauguró el 25 de mayo de 1892 bajo el nombre de Teatro de la Zarzuela, con la ópera “La Favorita”. Era un teatro “pequeño, pero de categoría”, donde concurría la élite porteña, ofreciendo obras teatrales, operísticas y espectáculos novedosos como los del hipnotizador Enrique Onofroff.
# En 1898, un nuevo dueño, Becario, realizó reformas, agregando un piso, mejorando los palcos y dotándolo de iluminación eléctrica, y cambió su nombre a Teatro Argentino.
# En esta etapa, el teatro se alejó del género lírico, ofreciendo dramas, comedias y zarzuelas, e incluso el tango encontró su lugar allí con obras como “Tango de la muerte” (1922) y “La oveja descarriada” (1927).
La era Alejandro Romay y el trágico incendio (1960s-1973)
# En la década de 1960, el teatro fue adquirido por el empresario Alejandro Romay, quien cambió su perfil.
# Bajo su dirección, se estrenaron musicales de Broadway como “El violinista en el tejado” y “Hair”. Con “Hair”, la obra enfrentó inconvenientes con actores que eran detenidos por tener el pelo largo, aunque se mantuvo en cartelera.
# El 2 de mayo de 1973, el teatro fue incendiado por un grupo de fanáticos religiosos del autodenominado Movimiento Nacional Argentino. La motivación fue el estreno del musical “Jesucristo Superstar”, que se consideraba una “ofensa” a la figura de Jesús. El ataque ocurrió en la mañana del día del debut, cuando un grupo comando de siete personas entró, vandalizó y prendió fuego el espacio.
# El antiguo teatro fue destruido por completo, y Alejandro Romay se negó a reconstruirlo.
# Permaneció cerrado por más de 50 años, y su predio fue utilizado como estacionamiento por casi 40 años.
El renacimiento y nueva visión (2025 en adelante)
# El terreno fue adquirido por la firma Alto Grande Desarrollos (M&M Propiedades), una iniciativa privada con 30 años de experiencia inmobiliaria que ahora incursiona en el entretenimiento.
# El proyecto de reconstrucción se realiza en cumplimiento de la Ley Nº 14.800, que obliga a edificar una sala teatral cuando otra desaparece.
# El nuevo Teatro Argentino se concibe como “Mucho más que un teatro”, un polo cultural multipropósito y de vanguardia. Está diseñado para fusionar la tradición teatral con las artes digitales, ofreciendo una experiencia inmersiva y única.
# Contará con un foyerpara exposiciones y eventos culturales que abrirá en agosto de 2025. La Sala Norma Aleandro, la sala principal con capacidad para más de 700 personas, se inaugurará en 2026 e incluirá una terraza con espacio gastronómico y área para actividades al aire libre.
# La dirección artística está a cargo de Diego Sebastián Oria, y la dirección de producción de Matías Taverna.

SOBRE EL DIRECTOR ARTÍSTICO
Diego Sebastián Oria, es autor y director. Con su sello propio, ecléctico e innovador logró captar nuevas audiencias para el teatro tanto en Argentina, México y España donde obtuvo más de 20 premios nacionales e internacionales. Autor de obras teatrales como LA PARKA, ALICIA EN FRIKILAND, EL BOTELLA, CEPO, PLANETA GASALLA, KIM Y EL CUADRO OLVIDADO entre otras. Ganador del premio Cóndor de Plata donde recibe el galardón a la mejor serie audiovisual por MI AMIGO HORMIGA. Creador del sello RANDOM CREATIVOS y BLACKWING PRODUCCIONES. Docente teatral qué incentiva a las nuevas generaciones a crear sus propios dispositivos teatrales. En la actualidad es el director de PUNTA ORILLA CONTENIDOS, productora con la que realiza contenidos tanto en Argentina, México y España.
SOBRE EL DIRECTOR DE PRODUCCIÓN
Matías Taverna es productor, emprendedor y gestor cultural. Fue parte del equipo de dirección y producción de Fuerza Bruta WA! para Japón. Tour manager en The Performers Educational Plays recorriendo países de latinoamérica y México. Participó de la Jornada mundial de la juventud en Polonia, junto a Místicos y Generarte. Se desempeñó en la producción y realización de ferias, festivales y eventos masivos como el desfile de Navidad de la Ciudad, formó parte de la dirección general de actos y agenda del Jefe de Gobierno. Productor de la obra de culto LA PARKA EL MUSICAL posicionando a la marca como un ícono del Teatro vernáculo. Producción de eventos privados como la Velada Sionista para OSA y OSM entre otros y el Congreso Latinoamericano de Farmacogenómica.






