Una sorprendente y cruda sátira sobre el deseo de pertenecer, de formar parte de una tribu, a cualquier precio. La obra nos lleva a recapacitar sobre distintas actitudes sociales. Una obra que sacude y además ofrece un extenso abanico de reacciones por parte del espectador.
Una realidad sobre la historia de dos hombres campesinos y las relaciones humanas, sobre el poder, el amor, el abuso, el nosotros y los otros, y como interpretan cada uno de ellos sus mundos.
Extraordinario texto de Adriana Roffi sobre una versión libre de Opalala de Joaquín Daniel, la duración de la misma es perfecta, ágil, sin fisuras, para disfrutar, conmoverse y reflexionar.
Las actuaciones de Matías Broglia y Pedro Risi son increíbles, los personajes nos llevan a imaginar todo lo que sucede en ese escenario casi vacio, logrando que el espectador se meta en la trama desde el minuto uno, el trabajo que realizan es de una sensibilidad que interpela al público, el cual sale de la sala pensando y reflexionando sobre la historia que acaban de ver.
Una excelente propuesta teatral, que no deben perderse!!!
En el Teatro El Grito se presenta la obra “Yunta”, sobre una versión libre de Opalala de Joaquín Daniel, dramaturgia y dirección de Adriana Roffi y las actuaciones de Matías Broglia y Pedro Risi.
Las funciones son los viernes a las 20:00 horas.
SINOPSIS
Es una sátira sobre el deseo de “pertenecer”, de formar parte de una tribu, a cualquier precio. Se abre un diálogo, revelando el absurdo en boca de estos dos tipos. Una pieza diabólica y corrosiva que ancla su mirada sobre la polarización y el abuso en la humanidad. Con humor desconcertante y giros sorprendentes, también es un canto a la incoherencia de una relación entre dos personajes que –más allá de la parodia– quizá no nos resulta tan ajena como pensamos.
FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA
Versión libre de Opalala de Joaquín Daniel
Dramaturgia: Adriana Roffi
Actúan: Matías Broglia y Pedro Risi
Escenografía: Gustavo Acevedo
Iluminación: Juan Chiarella
Diseño: Edgardo Carosia
Fotos: Gerardo Serre
Redes: Lucía Achával
Prensa: Natalia Bocca
Asistencia y Producción: Ana Arensburg
Dirección: Adriana Roffi
Instagram: @yunta.laobra
Duración: 60 minutos
Clasificación: Teatro – Presencial – Adultos
TEATRO EL GRITO
Costa Rica 5459 – Capital Federal – Buenos Aires – Argentina
Teléfono: 11 6 538 8363
Entrada General: $7.000 en boletería del teatro o por Alternativa Teatral
Funciones: Viernes 20:00 horas – Desde el 12/07/2024 al 27/09/2024
Gracias Natalia Bocca por hacernos llegar la gacetilla de prensa de este espectáculo.
SOBRE LOS ACTORES
Pedro Risi
Actor. Entre los años 1992 y 1999 cantó en bandas de rock. En 1999 comienza sus estudios de interpretación con Marisa Sala, Luis Roffman y Carlos Risso Patrón, continuando con la licenciatura en actuación en el IUNA y posteriormente en Studis de Teatre de Berty Tovías (escuela Lecoq) y Anatoli Vasiliev en Barcelona. Más adelante entrena con maestros como Marcelo Savignone, Julio Chávez, Ciro Zorzoli. A su vez trabaja con Néstor Sacco y Francisco Bass perfeccionando el acento neutro. Vivió 6 años en España. Ha participado en numerosas obras entre los que se destacan: Tres, que tuvo temporadas en el Método Kairós y en El picadero y Opa la la! en el Morán durante el 2022 y 2023. También en Mundus trucus, Tempeste y Esa cosa, todas de Pepe Márquez. El palmar, Tape, Un Vania, Ensayo sobre la gaviota y Cruel, dirigidos por Marcelo Savignone. Medea, dirigida por Cecilia Meijide. Cuarteto, dirigida por Gaby Fiorito. La paz perpetua, dirigida por Guillermo Heras. Chingu Containers, en el CC Konex durante 3 años. Yo, el espejo africano, ganadora del premio Teatro del mundo a mejor infantil 2018. Algunas de estas obras fueron parte del FIBA y otros festivales. Y con algunos de ellos recorrió España, Italia y parte de Latinoamérica. Dirigió la obra musical Desde abajo, de Facundo Ponce. En cine recientemente filmó las películas Los ojos del abismo, Maldita noche, dirigida por Hernán Guerschuny. Después del final. Y El llanto, coproducción española, francesa y argentina. En el año 2022 filmó El rapto, dirigida por Daniela Goggi y Puán, dirigida por María Alché y Benjamín Naishtat. Y La herida Y también apareció en Re loca, de Martino Zaidelis, El peor día de mi vida, Los ojos de América, y Carne de neón. En televisión apareció en las series españolas El Cor de la ciutat, T de terapia y Siete vidas y las argentinas Ciega a citas, Contra las cuerdas, Peter Punk, Babylon, Farsantes, Aliados, Esa mujer, El mal menor, El secreto de los Rossi, Educando a Nina, Casi feliz. Y en estos últimos tiempos en Santa Evita, Entrelazados, Planners y El encargado. Desde el 2009 es colaborador artístico de Marcelo Savignone participando en el montaje de HxH y colaborando como técnico en En Sincro, Suerte y Vivo. Desde 2012 hasta la actualidad imparte clases de diversas técnicas con máscaras en el estudio de Marcelo Savignone.
Matías Broglia
Actor. Su formación en Teatro es con los siguientes maestros “Agustín Alezzo” “Julio Chávez”,“ Javier Daulte”. Desde el año 2009 que empezó su formación, ha trabajado en teatro desde el inicio, así todo sus últimas obras son, “Callejón Espacial” Javier Daulte . “Dios me odia” Victoria Sarchi. “Saturno” Federico Busso, “Lisístrata” Silvia Gómez Giusto y Agustina Gatto. “Los vecinos de Arriba” Javier Daulte. “Clarividentes” Javier Daulte. En el mundo audiovisual trabajos recientes “Muerte de un comediante” Diego Peretti y Javier Beltranino. “Buenos Chicos” Pol-Ka, “Atav 2” Pol-Ka. “Amores Inesperados” Marcos Carnevale. “Argentina 1985” Santiago Mitre. “Santa Evita” Rodrigo García Márquez y Alejandro Maci.
SOBRE LA DRAMATURGA y DIRECTORA
Adriana Roffi
Dramaturga, directora y docente. Nacida en Buenos Aires. Vivió 15 años entre Madrid y Barcelona. En la actualidad está en un constante ida y vuelta entre Buenos Aires y España. En febrero de 2021 estrena como directora “El Grito” en la sala principal del Teatro Fernán Gómez en Madrid. En gira por todo el territorio ibérico. Estrenó “Como si pasara un tren” en el mítico Teatro Español, también con gira en la comunidad de Madrid y todo el territorio Español. En Madrid dirige en la mítica sala La casa de la portera: “Cuando te volveré a ver, es el título de mi canción favorita”; “Las hermanas Rivas” en sala Cuarta Pared, con gira en la Comunidad de Madrid. Estrena cómo directora en Argentina, en el Teatro Beckett, “Las niñas no deberían jugar al futbol”, reestrenada al año siguiente en el teatro NUN y “Nadadores Nocturnos” en el teatro el Tinglado. En marzo 2020 estrena “100 Mujeres” esta última es Teatro Bio-documental reuniendo a 100 mujeres en escena, Teatro Caras y Caretas. A lo largo de los años asistió en la dirección a directores como Lluís Homar, José Pascual, Javier Daulte y especialmente a Daniel Veronese, con quien trabaja en la actualidad.
