En El Camarín de las Musas se presentará la obra “Tan solo un gesto”, sobre textos de Diego Carreño, dirección de Leandro Aíta y Diego Carreño y las actuaciones de Miguel Ángel Vigna y Noelia Víttori.
Las funciones serán los domingos de mayo, junio y julio a las 18:00 horas.
SINOPSIS
Giselle vuelve al departamento diecisiete horas después de haberse ido. Allí la espera Eusebio, mordiendo resentimiento. Este es el punto de partida de esta pareja de seres neuróticos, donde toma protagonismo la soledad, las frustraciones, las rivalidades y las miserias. Con sarcasmo y mucho humor transcurre una larga noche en la que Eusebio y Giselle se preguntan a sí mismos, y al otro, si esta separación es definitiva. O si lo definitivo es seguir juntos a pesar de todo.
PALABRAS DEL DIRECTOR
“Tan solo un gesto” trata de acercarse a los sentimientos que emergen de dos personas que están a punto de separarse definitivamente. Son las últimas horas en la vida de esta pareja. Eusebio y Giselle, las que colman la trama como si se tratara literalmente de la muerte anunciada de una relación. Los personajes transitarán durante esta última noche que pasen juntos el dolor, el sufrimiento y la nostalgia, así como el sexo, la pasión y la alegría. El desafío al que nos enfrentamos con “Tan solo un gesto” radica en encontrar la posibilidad de abordar este tema desde el humor. Para ello decidimos entrar a su mundo privado y vivenciar con ellos esa última noche como espectadores de una tragedia que no deja de parecernos risible. ¿No son acaso los argumentos que se manifiestan en cada una de sus discusiones motivo de risa? ¿No vivimos teniendo actitudes en nuestra privacidad que resultarían absolutamente absurdas para un desconocido si pudiese observarlos? ¿No nos reiremos en un futuro del dolor que nos produce una separación hoy? Lo atractivo resultará del poder observar cómo estos dos personajes no pueden ver y reconocer que no han sido hechos el uno para el otro, que su relación no funcionaría jamás en estas condiciones y que lo mejor que les puede suceder es aquello que tanto espanto les produce imaginar. – Diego Carreño
FICHA TÉCNICO ARTÍSTICA
Dramaturgia: Diego Carreño
Actúan: Miguel Ángel Vigna – Noelia Víttori
Vestuario: Analía Cristina Morales
Escenografía: Analía Cristina Morales
Diseño de arte: Analía Cristina Morales
Diseño sonoro: Marcelo Ceraolo
Música original: Pablo Sirianni – Diego Carreño
Coreografía: Bárbara Hang
Diseño de iluminación: Víctor Chacón
Diseño gráfico: Sara Paoletti Santochi
Prensa: Natalia Bocca
Producción: Malditas Producciones
Dirección: Leandro Aíta y Diego Carreño.
Duración: 60 minutos
Clasificación: Teatro – Presencial – Adultos
EL CAMARÍN DE LAS MUSAS
Mario Bravo 960 – Capital Federal – Buenos Aires – Argentina
Teléfono: 4862-0655 – Web: http://www.elcamarindelasmusas.com
Entradas: $ 8.000 – en boletería del teatro o por Alternativa Teatral
Funciones: Domingos 18:00 horas – Del 19/05/2024 al 28/07/2024
Gracias Natalia Bocca por acercarnos la gacetilla de prensa del estreno de este espectáculo.
SOBRE MIGUEL ÁNGEL VIGNA – Actor
Actor, dramaturgo y director. Se formó como actor con Lito Cruz, Agustín Alezzo, Raúl Serrano y Pompeyo Audivert. Es egresado del taller de Titiriteros del Teatro San Martín. En teatro trabajó con Juan Carlos Trichilo en “Los árboles se fueron a pie” y “El soplador de estrellas”, con Marcelo Catena en “El proceso”, con Mario Martín en “La historia del soldado”, con Alberto Romero en “Canadá” y con Víctor Chacón en “Coto de Caza”. Realizó varias obras en Microteatro como actor, dramaturgo y director. En cine, participó, entre otras, en las producciones “Socios por accidente” con dirección de Nicanor Loreti y Fabián Forte, y “Bienvenidos al infierno”, con dirección de Jimena Monteoliva. Es fundador del Club Cultural Fauna y del Estudio Vigna, su propia escuela de actuación.
SOBRE NOELIA VÍTTORI – Actriz
Actriz y fotógrafa. Dentro del teatro se desarrolló en varios roles, como actriz trabajó desde 1999 en más de 20 obras de teatro en Argentina y Panamá (donde vivió desde el 2009 al 2013). Sus últimos trabajos en este campo fueron El uno sin el otro de Omar Aita y varios monólogos de su autoría presentados en diferentes varieté de Caba, destacando la Varieté del Páramo realizadas semanalmente en el Páramo Cultural donde era parte del elenco estable. Egresada de la Escuela de formación actoral de Alejandra Boero, también incursionó en varios laboratorios actorales, destacando el último realizado con Sergio Boris; y preparación del cuerpo para la escena, destacando los brindados por Diego Cejas y Sergio Diaz en el profesorado de teatro de Morón. Titiritera y realizadora de títeres, su último trabajo en este campo fue “La historia de Todos” presentada en el Teatro Nacional de Panamá en 2021, donde estuvo a cargo de la dirección de arte, realización de los títeres gigantes y titiritera del personaje principal Astor Piazzolla. Actualmente es asistente de dirección de “La lengua es un músculo, pero el lenguaje es un virus” rol que desempeñó tanto en el teatro argentino (Digitales Anónimos de Gabriel Wolf, Esqueletos de Omar Aita entre otros) como en el teatro panameño (A por ellos de Winnie T Sitton, obra ganadora del premio Miró).
SOBRE DIEGO CARREÑO – Dramaturgo y Director
Actor y dramaturgo. Trabaja en cine, teatro, televisión y publicidad. En teatro participó de las obras “Bulimia” (2004); “Tortugas Ninja” (2005/6); “El último dictador y la primera dama” (2006/7); en todas ellas dirigida por Leo Maslíah. También actuó en “EL Cosmonauto agrícola” de R. DE Obaldía (2000/01) bajo dirección de Claudio Martínez Bel; “Trabajos de amor perdidos” (1998/99) dirigido por Julia Calvo (Premio Mejor Actor de reparto en el Primer Festival Nacional de Teatro y Décimo Encuentro de Teatro Marplatense). Fue dirigido por Gabriel Wolf en las siguientes obras: “Ubú Rey” (1995); “Sobre destinos y desatinos” (1996); y “Esquizofrénico” (1995/6). También en obras de su autoría, como “Digital Mambo”, “Hombres Delay” (Premio Mejor Actor en Festival de Humor Engrudo 2018). En 2022 estrenó “La lengua es un músculo, pero el lenguaje es un virus” de autoría propia, obra que agota localidades aún hoy en lo que constituye actualmente su tercera temporada. En cine protagonizó “El agua en la boca” de Federico Arzeno (2003). “Tan solo un gesto es su primera obra como director.
SOBRE LEANDRO AÍTA – Director
Actor y director. Es egresado de la Escuela Municipal de arte Dramático. Estudio con Carlos De Matteis, Diego Cazabat, Antonio Célico, Osky Guzmán, Gabriel Chame Buen Día, entre otros. Es el director de la escuela de circo “Espacio Zero” Trabajó como actor en “Digitales anónimos” Dir. Gabriel Wolf. “Hombres Delay” Dir. Gabriel Wolf. “Muertos de risa” Dir. Daniel Casablanca. “Familia de Vancini y Antonia su mujer” Dir. Omar Aita “Digital Mambo” Dir. Gabriel Wolf. “Todo a la basura” Grupo “Los Macocos” “Alicia en el país de las maravillas” Dir. Alicia Zanca. “Cenicienta” Dir. Alicia Zanca. “Arlequín” Dir. Alicia Zanca. “Sueño de una noche de verano” Alicia Zanca. “Romeo y Julieta” Alicia Zanca. “Canciones para mirar” Dir. Rubén Pires. Teatro El Nacional “La Tempestad” Dir. Lluís Pasqual. “12 polvos” Dir. Sergio Rosemblat. “El Pasajero del barco del sol” Dir. Rubén Pires. “Los indios estaban cabreros” Dir. Rubén Pires. “Verona” Dir. Nelly Gladwin. Dirigió “El uno sin el otro” y “Esqueletos”, ambas de Omar Aita, y actualmente dirige “La lengua es un músculo, pero el lenguaje es un virus”, de Diego Carreño.
