La música en mí invita a vivir una experiencia emotiva, profunda y liberadora que conecta con la raíz y la identidad a través de la música.
El reconocido cantante, músico y productor afroargentino Emanuel Ntaka presenta “La música en mí”, un espectáculo donde la historia personal se transforma en canción, en relato vivo, en emoción compartida.
Se presentará el próximo jueves 3 de julio a las 21:00 horas en The Lift.
Acompañado por una potente banda en vivo y con una propuesta escénica intimista, Emanuel invita al público a sumergirse en un viaje por los sonidos que marcaron su vida: desde sus raíces afrolatinas hasta el soul, el funk y el pop, en un repertorio que entrelaza temas propios con versiones sentidas que rinden homenaje a su recorrido.
Conocido por haber formado parte del grupo pop Mambrú, Ntaka se aleja de las etiquetas comerciales para ofrecer una propuesta artística auténtica y profundamente conectada con su historia y su identidad.
La música en mí es mucho más que un show: es una afirmación de vida. Un llamado a conectar con lo que nos atraviesa y nos sostiene. Una invitación a recordar quiénes somos, de dónde venimos y hacia dónde queremos ir.
BANDA EN VIVO
Emanuel Ntaka – Voz
Kissie Olivera – Coros
Rodrigo Figún – Bajo
Chaco Rampini – Teclados
Joaquín Bonazzola – Batería
Leguiz Trespalacios – Guitarra
EN THE LIFT
Godoy Cruz 1967 – Capital Federal – Buenos Aires – Argentina
Reservas: 11 7 900 1967
Web: https://www.thelift1967.com.ar
Entradas: Desde $ 10.000 hasta $ 68.000 – a través de Wonder-Ticket – Link:
https://wonder-ticket.com/buy/jazzclubemanuelnaka/dYBV
Función: Jueves 03 de Julio – 21:00 horas
Gracias Kevin Melgar de 0KM Prensa por enviarnos la gacetilla de prensa del espectáculo que dará Emanuel Ntaka, en The Lift.
SOBRE EMANUEL NTAKA
Es un cantante, productor artístico y activista afroargentino nacido en la Ciudad de Buenos Aires. Hijo de un reconocido cantante de jazz sudafricano y una filósofa y teóloga santiagueña, su historia personal entrelaza dos herencias culturales profundas que se reflejan tanto en su música como en su compromiso social.
Se formó como Intérprete con especialización en guitarra en la Escuela Nacional de Música Juan Pedro Esnaola, y amplió su formación en la Escuela de Música Contemporánea (Berklee). Más adelante incorporó la trompeta a su trayectoria en el Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla.
En 2001 fue seleccionado entre más de 4.000 aspirantes en el exitoso certamen televisivo PopStars, donde integró el grupo Mambrú, producido por Afo Verde. La banda se convirtió rápidamente en un fenómeno musical en Argentina y América Latina, obteniendo amplio reconocimiento de crítica y público.
En 2009 lanzó No Pares, su primer disco como solista, editado de manera independiente y acompañado por destacados músicos invitados. Este trabajo lo llevó de gira por todo el país, y varios de sus temas —como “Solo tu amor”, “Lágrimas”, “Señales” y “Muévete”— fueron incluidos en bandas sonoras de novelas y programas televisivos tanto nacionales como internacionales.
Comprometido con sus raíces y con la visibilización de la cultura afro, ideó, produjo y dirigió el álbum Sonidos Negros en Argentina, que reunió a artistas africanos y afrodescendientes residentes en el país. También compuso Un mismo lugar, himno de la diáspora africana en Argentina, lo que consolidó su vínculo con la Embajada de Sudáfrica, para la cual se ha desempeñado como artista exclusivo en diversos eventos culturales, institucionales y diplomáticos.
A nivel internacional, se ha presentado en escenarios destacados como el estadio Orfeo de Córdoba y participó en giras, entrevistas y conciertos en medios de Miami (EE. UU.), como parte de su presencia en la cadena Univisión. Fue además artista y director musical de los eventos oficiales por la inauguración del Mundial de Fútbol Sudáfrica 2010, organizados por el gobierno sudafricano y la empresa Coca-Cola.
En teatro musical, interpretó el papel de HUD en la versión argentina del clásico HAIR, bajo la dirección de Pablo Gorlero (Centro Cultural Konex), y encarnó a Manu en la obra Avenida Q, presentada en el Teatro Maipo. También integró el elenco del espectáculo Tin Pan Alley – Noches de Broadway, de gran repercusión en la escena local.
Produjo Flying Seeds, un espectáculo multidisciplinario en homenaje al ícono del reggae Bob Marley. La propuesta combinó música en vivo, danza y artes visuales para rendir tributo al legado musical y político del artista jamaiquino, reafirmando el mensaje de unidad, conciencia y resistencia cultural que atraviesa la obra de Marley y dialoga con la trayectoria de Ntaka como referente afrodescendiente en Argentina.
Desde 2016-2023 fue referente afro en la Dirección Nacional de Diversidad y Cultura Comunitaria del ex Ministerio de Cultura de la Nación. Desde ese rol impulsó políticas públicas, festivales, jornadas, talleres, documentales y acciones orientadas al reconocimiento de las comunidades afroargentinas y afrodescendientes.
Actualmente dirige AfroTransMedia, una productora audiovisual pionera en la narración de historias afrodescendientes con un enfoque innovador y transformador. En esta línea, presenta “Uniendo Nuestra Herencia”, una pieza audiovisual filmada en 2024 en el marco de la Bienal de Arte Contemporáneo Africano de Dakar, Senegal, cuya misión es tender puentes culturales entre África y sus descendientes en Argentina. Este proyecto busca profundizar el diálogo cultural y reafirmar la conexión histórica a través de la música, el arte y la memoria.
PREMIOS Y RECONOCIMIENTOS
Premios Carlos Gardel: Mejor grupo pop y artista revelación (Mambrú).
Distinción Jazzología: Por su valiosa labor en la difusión de la cultura africana en Argentina.
Declaración de Interés Cultural – Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires: Por la producción Sonidos Negros en Argentina.
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